Como a música do seu bar pode fazer ou quebrar seu modelo de negócios



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A lista de reprodução certa é como o molho secreto de um bar. Bem feito, faz com que os hóspedes fiquem até mais tarde, peçam mais e venham com frequência. Uma playlist ruim? Bem, isso pode deixar os hóspedes com uma sensação estranha, indesejável ou, pior, com sono. “Escolher a música errada ou tocá-la no volume errado diminuirá a experiência tanto quanto ter as luzes totalmente aumentadas ou a comida não ter um gosto bom”, disse Josh Tilden, proprietário da Pacific Standard Time de Chicago e ex- Grupo de restaurantes Lettuce Entertain You.

Um passo em falso musical pode variar de uma balada mal posicionada em uma noite barulhenta de sexta-feira a alto-falantes no máximo 11, quando os convidados estão procurando por um coquetel tranquilo. Pode ser que o novo álbum do LCD Soundsystem que seus bartenders adoram esteja colocando seus bebedores de fim de noite para dormir. Ou Deus me livre, alguém decidiu realmente jogar “Closing Time” na última chamada. Tudo pode diminuir a experiência de um hóspede.

“A música é uma das peças mais importantes para um bar ou restaurante”, diz Gabriel Orta, co-fundador do Bar Lab e co-proprietário do Broken Shaker. “Ele define o tom para a experiência que você deseja proporcionar aos seus convidados.” Simon Kim, o dono do Undercote da cidade de Nova York, concorda: “É o único elemento no restaurante que traz toda uma sensação de união. Sem a música adequada, você vai perder um espaço coeso. ”

Pense nisso como um DJ faria. A lista de reprodução perfeita - que complementa a identidade do bar e promove uma atmosfera de convívio - aumenta a experiência dos convidados, fazendo-os rir um pouco mais alto e beber um pouco mais.

“A música é o único elemento do restaurante que traz uma sensação de união.” - Simon Kim

1. Atenha-se ao seu conceito

Uma lista de reprodução de clássicos e sucessos bem conhecidos fará as pessoas cantarem junto, mas ela se encaixa no seu conceito? “Não é uma questão de saber se uma música ou trilha sonora é boa, mas se ela se encaixa no momento”, diz Jared Dietch, um consultor musical que foi escolhido para fazer a curadoria da trilha sonora do Hudson Yards ’Wild Ink. “Eu ouvi algumas das minhas músicas favoritas tocadas nos lugares errados, e não parece certo, embora seja uma ótima música.”

Para Kim, a familiaridade funciona no Undercote subterrâneo. Em um espaço tão transportador como Undercote, Kim sempre garante que haja um aspecto reconhecível na música. “Você está experimentando muitos destilados diferentes e absorvendo a companhia das pessoas ao seu redor, além da iluminação fraca e da vegetação das paredes do terrário vivo. ... Você precisa se certificar de que há um equilíbrio sensorial. " A lista de reprodução abrange gêneros, mas tudo é clássico e reconhecível. “Todos se conectam pela familiaridade do que está tocando nos alto-falantes; cria um ambiente confortável. ”

Às vezes, qual música tocar é evidente. As melodias da ilha fazem sentido para um bar Tiki, e apimentar as canções dos anos 1930 se encaixa no espírito de um bar clandestino. Mas se o conceito não for tão claro, Adam Weisblatt da Last Word Hospitality (incluindo Bavel e Avalon Hotel) recomenda ser criativo. “Sempre tento imaginar nossos locais como uma cena de um filme de Quentin Tarantino ou Wes Anderson”, diz ele. “Que tipo de música faria essa sensação de entrada parecer no ponto? E então você sabe que direção tomar. ”

Andrew Nichols, do Elk Room de Baltimore, diz que o caminho para uma boa trilha sonora de bar começa com perguntas. “Pense na natureza das bebidas”, diz ele. “Eles são clássicos ou modernos? Que tipo de ingredientes eles usam? Você consegue encontrar músicas que sejam congruentes com eles? Nós misturamos técnicas modernas com uma decoração mais antiga, então, para imitar isso, procuramos composições modernas que mostrem faixas mais antigas. ”

Independentemente do que você escolher, mantenha as letras em mente. “Letras com profanação extrema ou letras fora do lugar normalmente não são bem recebidas”, diz Kim. “Você precisa conhecer seu público e o ambiente que você criou”.

“Você sempre quer ajustar o volume de acordo com o andamento da noite e o quão movimentado o bar fica.” - Gabriel Orta

2. Considere o tempo

Selecionar a combinação certa de músicas para combinar com a vibração de um espaço é essencial, mas também é necessário ajustar a lista de reprodução conforme a noite avança. Kim gosta de começar as coisas com uma nota alta. “Isso dá um tom para a equipe. Gosto de tocar música positiva e otimista para começar bem a noite. É importante que eles estejam em uma boa posição antes do início do serviço, e a música pode ajudar nisso. Conforme a noite avança, diminuímos as luzes e ajustamos a música juntos. Você nunca quer uma sala iluminada com música alta ou vice-versa. ”

No auge da noite, gire a música para refletir a energia. “Música e ritmos afetam nosso biorritmo e têm afetado desde o início da civilização”, diz o psicólogo Dr. Nikola Djordjevic. “Tambores eram usados ​​para arregimentar as tropas para a guerra, enquanto flautas e instrumentos de corda eram usados ​​para fins mais prazerosos. Música mais rápida equivale a pessoas dançando e se movendo mais rápido. ” Kim recomenda começar com melodias que marcam 60 bpm (batidas por minuto), e então trabalhar até 120 conforme a noite se desenrola.

O volume também deve se ajustar em cadência com a energia da sala. “Você sempre quer se ajustar com base em como a noite avança e o quão ocupado o bar fica”, diz Orta. “Nas noites mais lentas, as pessoas querem conversar e você precisa estar ciente disso.” Kim concorda: “Minha maior implicância é música alta em uma sala de baixo consumo de energia.” Portanto, nas noites mais barulhentas no Broken Shaker, Orta aumenta o volume conforme a energia aumenta, incentivando os convidados a relaxar. “Começamos com melodias mais lentas no início. Então, lentamente aumentamos a energia à medida que a noite avança e, em seguida, diminuímos para um ritmo mais frio no final para que todos saibam que estamos fechando. "

Tilden usa o volume da multidão para determinar o nível de som, certificando-se de sempre manter o volume um ponto acima do barulho da multidão. “Não acho que isso seria algo que poderíamos automatizar, mas você tem a sensação do volume certo”, diz ele.

Quando chega a hora de fechar, “tocamos o que chamo de uma versão comercial de uma canção de ninar”, diz Kim. “A velha maneira de acender as luzes no fechamento de um bar não é a maneira que eu acredito que os hóspedes devem ser tratados. Existem maneiras melhores e mais graciosas de informar aos hóspedes que é hora de voltar para casa com segurança. É uma arte sutil com a qual a música suave de baixo bpm pode ajudar. ”

3. Mantenha a legalidade

Deslizar em uma lista de reprodução do Spotify pode parecer a maneira mais simples de definir os sons, mas proceda com cuidado. “Certifique-se de pagar as taxas de licenciamento com uma empresa como a ASCAP ou BMI”, diz Orta. De acordo com a Lei de Direitos Autorais dos Estados Unidos, os restaurantes devem ter uma licença para transmitir música. Ou seja, conectar seu iPod (ou deixar cair a agulha em seus discos antigos) não será suficiente; todas as suas músicas devem ser licenciadas. “Apoie as artes”, diz Tilden. “Pague suas taxas de licenciamento.”


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